Скульптура раннего барокко в Англии возникла под влиянием притока беженцев из религиозных войн на континенте.Одним из первых английских скульпторов, принявших этот стиль, был Николас Стоун (также известный как Николас Стоун Старший) (1586–1652).Он учился у другого английского скульптора, Исаака Джеймса, а затем, в 1601 году, у известного голландского скульптора Хендрика де Кейзера, который нашел убежище в Англии.Стоун вернулся в Голландию вместе с де Кейзером, женился на его дочери и работал в своей мастерской в ​​Голландской республике, пока не вернулся в Англию в 1613 году. Стоун адаптировал погребальные памятники в стиле барокко, которыми был известен де Кейзер, особенно в гробницах. леди Элизабет Кэри (1617–1618 гг.) и могилы сэра Уильяма Керла (1617 г.).Как и голландские скульпторы, он также адаптировал использование контрастного черного и белого мрамора в погребальных памятниках, тщательно детализировал драпировку и изобразил лица и руки с удивительным натурализмом и реализмом.Одновременно с работой скульптора он также сотрудничал в качестве архитектора с Иниго Джонсом.[28]

Во второй половине XVIII века англо-голландский скульптор и резчик по дереву Гринлинг Гиббонс (1648–1721), который, вероятно, обучался в Голландской республике, создал важные скульптуры в стиле барокко в Англии, в том числе Виндзорский замок и дворец Хэмптон-Корт, церковь Св. Павла и другие лондонские церкви.Большая часть его работ выполнена из липы (тилия), особенно декоративных гирлянд в стиле барокко.В Англии не было отечественной школы скульптуры, которая могла бы удовлетворить спрос на монументальные гробницы, портретные скульптуры и памятники гениальным людям (так называемым английским достойным людям).В результате скульпторы континента сыграли важную роль в развитии скульптуры барокко в Англии.Различные фламандские скульпторы действовали в Англии со второй половины 17 века, в том числе Артус Квеллин III, Антон Верхук, Джон Ност, Питер ван Дивоет и Лоренс ван дер Мейлен.Эти фламандские художники часто сотрудничали с местными художниками, такими как Гиббонс.Примером может служить конная статуя Карла II, для которой Квеллин, вероятно, вырезал рельефные панели для мраморного постамента по проекту Гиббонса.

В 18 веке стиль барокко будет продолжен новым притоком континентальных художников, в том числе фламандскими скульпторами Питером Шимейкерсом, Лораном Дельво и Джоном Майклом Рисбраком, а также французом Луи Франсуа Рубильяком (1707–1767).Рисбрак был одним из крупнейших скульпторов памятников, архитектурных украшений и портретов первой половины XVIII века.Его стиль сочетал фламандское барокко с классическими влияниями.Он управлял важной мастерской, продукция которой оставила важный отпечаток на практике скульптуры в Англии.Рубильяк прибыл в Лондон ок.1730 г., после обучения у Бальтазара Пермозера в Дрездене и Николя Кусту в Париже.Он приобрел репутацию скульптора-портретиста, а позже также работал над надгробиями.Среди его самых известных работ - бюст композитора Генделя, созданный при жизни Генделя для покровителя садов Воксхолл, и могила Иосифа и леди Элизабет Найтингейл (1760 г.).Леди Элизабет трагически погибла от ложных родов, вызванных ударом молнии в 1731 году, и похоронный памятник с большим реализмом передал пафос ее смерти.Его скульптуры и бюсты изображали подданных такими, какие они есть.Они были одеты в обычную одежду, имели естественные позы и выражения лиц, без претензий на героизм.[35]Его портретные бюсты отличаются большой живостью и поэтому отличаются от более широких трактовок Рисбрака.