В новейшей истории китайского искусства выделяется история одного конкретного скульптора. За свою творческую карьеру, охватывающую семь десятилетий, 92-летний Лю Хуаньчжан стал свидетелем многих важных этапов в эволюции современного китайского искусства.

«Скульптура — неотъемлемая часть моей жизни», — сказал Лю. «Я делаю это каждый день, даже до сих пор. Я делаю это из интереса и любви. Это мое самое большое хобби, которое приносит мне удовлетворение».

Таланты и опыт Лю Хуаньчжана хорошо известны в Китае. Его выставка «В мире» предлагает многим прекрасную возможность лучше понять развитие современного китайского искусства.

«Для скульпторов и художников поколения Лю Хуаньчжана их художественное развитие тесно связано с изменениями времени», — сказал Лю Дин, куратор.

Любящему скульптуру с детства, Лю Хуаньчжану повезло в начале его карьеры. В 1950-х и 60-х годах в художественных академиях по всей стране было создано несколько скульптурных факультетов или специальностей. Лю пригласили поступить, и он заслужил свою должность.

«Благодаря обучению в Центральной академии художеств он узнал, как работали скульпторы, изучавшие модернизм в Европе в 1920-х и 1930-х годах», — рассказал Лю Дин. «В то же время он также был свидетелем того, как его одноклассники учились и создавали свои творения. Этот опыт был важен для него».

В 1959 году по случаю 10-летия основания Китайской Народной Республики в столице страны Пекине был построен ряд важных сооружений, в том числе Большой Дом народных собраний.

Другим был Пекинский рабочий стадион, и здесь до сих пор хранится одна из самых известных работ Лю.

«Это два футболиста», — объяснил Лю Хуаньчжан. «Один занимается отбором мяча, а другой бежит с мячом. Меня много раз спрашивали о моделях, поскольку в то время среди китайских игроков не было таких продвинутых навыков отбора мяча. Я сказал им, что видел это в венгерской картинке».

По мере того как его репутация росла, Лю Хуаньчжан начал думать о том, как он мог бы развивать свои таланты.

В начале 1960-х годов он решил отправиться в путь, чтобы узнать больше о том, как древние занимались скульптурой. Лю изучал статуи Будды, высеченные на скалах сотни или даже тысячи лет назад. Он обнаружил, что лица этих бодхисаттв были совершенно отчетливыми – они выглядели сдержанными и спокойными, с полуоткрытыми глазами.

Вскоре после этого Лю создал один из своих шедевров под названием «Юная леди».

«Это изделие было вырезано с использованием традиционных китайских навыков после того, как я вернулся из ознакомительной поездки в гроты Дуньхуан Могао», — сказал Лю Хуаньчжан. «Это молодая леди, выглядящая тихой и чистой. Я создал изображение так, как древние художники создавали скульптуры Будды. В этих скульптурах у всех бодхисаттв глаза полуоткрыты».

1980-е годы были важным десятилетием для китайских художников. Благодаря политике реформ и открытости Китая они начали стремиться к переменам и инновациям.

Именно в те годы Лю Хуаньчжан перешел на более высокий уровень. Большинство его работ относительно небольшие, во многом потому, что он предпочитал работать самостоятельно, а также потому, что у него был только велосипед для перемещения материалов.

День за днём, по кусочку за раз. С тех пор, как Лю исполнилось 60, его новые произведения кажутся более близкими к реальности, как будто они учатся у окружающего мира.

В этих работах зафиксированы наблюдения Лю Хуаньчжана за миром. И для многих они составляют альбом последних семи десятилетий.